Organiza: Fábrica de Sons

Nace en el 2010 como idea de este vibrafonista, con la intención de crear un sonido propio y sacar a escena su nuevo repertorio. Formado case íntegramente por gallegos y por músicos de la escena del jazz de Galicia que ya se conocían de otros proyectos anteriores. A pesar de ser un proyecto relativamente nuevo, una propuesta fresca, con una instrumentación inusual y un repertorio, conformado en su mayor parte por temas originales, que apuesta por la música de improvisación y actual y por un innegable gusto por la tradición jazzística.

• Marcos Pin: guitarra
• Ricardo Formoso: trompeta
• Max Gómez: batería
• Juan Cañada: contrabaixo
• Ton Risco: vibráfono

John Deeres

Comienzan una nueva etapa con Ferni que se une a Xermán, Marcos, Mustaf y Reices en la formación de uha banda que echa una ojeada a los años 70, a la psicodelia y al rock clásico para crear su propuesta musical. El cambio a una voz masculina acerca a la banda a un sonido más contundente e setentero influenciado por la potencia de Black Sabbath, o el espírito de Led Zeppelin o Deep Purple y a la psicodelia dos Doors e Hendrix.

Cos John Deeres el hard rock clásico habla gallego!

Os Parceiros

Dúo formado por Urano Souza Jr. y Rubén Mazón que ofrece un recorrido variado por la música brasileña más actual; versiones de Djavan, Caetano Veloso, María Gadú, Lenine y muchas sorpresas más.

Fin de curso da Escola Aulos

Colectivo que practica una mezcla entre la electrónica de vanguardia, house-funk y el downtempo. Se mueven con soltura entre los ritmos electrónicos y las raíces, formando un collage sonoro original e impactante. Utilizan el rap en gallego para cantar, lo que le da a su propuesta un toque exótico. La principal novedad es la incorporación al proyecto de la vocalista de jazz Najla Shami a la que le imprime un toque de sutileza e dulzura a las bases crudas de Safari Orquestra. Presentará los temas de su nuevo disco “Ben Deitei”,grabado y producido de la mano del productor lucense Arturo Vaquero, y que será una pequeña muestra de la mezcla de estilos y músicas que practica safari.

• Emilio López: voz
• Álvaro Pardo aka Dr. Think: DJ, samplers, efectos
• Iván Lage: baixo
• Miguel Martínez: saxos, frauta traveseira, harmónica, arranxos
• Najla Shami: voz coros

Meu Canto é unha relectura de los temas fundamentales del repertorio en directo de Uxía y temas que hasta ahora nunca había abordado. Una propuesta limpia de artificios en la que lo fundamental es su excepcional voz. Uxía tiene una voz hermosa y serena que huye del virtuosismo exhibicionista y se hace transparente, para mostrarnos una artista madura, que comprendió que non hay nada más sofisticado que lo esencial y que la voz es el único instrumento que nunca miente. En esta ocasión su travesía nos lleva a Brasil, en donde fue grabado este trabajo, en los estudios de la editora Biscoito Fino, en Río de Janeiro. La selección no fue casual, abordar este nuevo reto con la producción del prestigioso músico Jaime Alem (productor de Maria Bethânia ), el talento y la complicidad del virtuoso instrumentista Sérgio Tannus. Veinte y cinco años de carrera artística la convierten en una de las voces más populares e valorizadas de nuestra lengua.

http://www.uxia.net
http://www.myspace.com/uxiasenlle

• Sérgio Taunus: Guitarra, cavaquinho, viola caipira , percusión
• Xoan Porto: Guitarra, acordeón e percusión
• Uxía: voz

Grupo coruñés que comenzó en 2002 como un proyecto próximo al rock y al blues y tienen como principales influencias a bandas de los sesenta y setenta como los Rolling Stones, Steve Miller o los Beatles… hoy nos presentan los temas de su segundo disco” Despois da Mandinga”.Las nuevas canciones siguen el ritmo del funk, la samba y el pop.

• Brais Morán: guitara,voz
• Fran Sanz: baixo
• Miguel Cabana:batería

Marcos Teira ó toque, LAR Legido nas percusións e Iria Peña ó cante.

Inspirados en el sonido gitano más puro y contagiados por el soniquetemás contemporáneo, confluyen los caminos de estos tres músicos en su propia manera de sentir y de entender este lenguaje, influenciados eclécticamente por cada uno de sus bagajes, el trío consigue un sonido propio de ida u vuelta, del más oscuro al más luminoso, de los cantes más antiguos al flamenco más underground.

Esta vez es el pianista orensano Borja Cao el elegido, quien nos muestra su música en este primer Cd: Matchball. Este es otro ejemplo del emergente Jazz gallego que tan buenos frutos está dando.

Borja quizás tiene más querencia al clasicismo sin estridencias que sus compañeros de hornada; no busca epatar ni salirse de las líneas más ortodoxas. Practica un jazz bien hecho, sin fisuras, que transcurre plácidamente durante los diez temas que completan esta su primera grabación como líder. Borja con la inestimable ayuda de Juan Cañada al contrabajo y Max Gómez a la batería construyen una música desnuda de efectismo, es jazz de trío sin más aditamentos, teniendo en cuenta que es una de las formas más difíciles de triunfar, pero más gozosas para el espíritu de los que amamos el jazz. Podemos decir que aquí hay mimbres con los que disfrutar.

• Borja Cao: piano
• Juan Cañada: contrabaixo
• Max Gómez: batería

En este afán de camino continuo O Sonoro Maxín anda buscando un baile sin fin, de una máquina creativa que nos haga mover al ritmo de la ola que marca. Y para eso apelan a la verbena y a la cumbia, la soberana absoluta de las verbenas, que convierte la fiesta en un baile tropical e donde cada un manda en su forma de bailar, donde cada un inventa su propio baile. Esta máquina sonora, este caminar imaginativo va desde la cumbia a la rumba, desde el reggae al ska, actualizando la verbena y llevándola hasta la fusión musical del s. XXI. Vuelve la imaginación, vuelve la máquina, vuelve l a ola sonora que camina sin fin... Bailar de nuevo, cantar de nuevo ye sonreír de nuevo con el Sonoro Maxín. Vienen a presentar su primer disco de estudio que se chamará "A onda sonora (chega do interior)".

Escrita y dirigida por José Prieto. Actores: Carlos Mosquera, Leandro Lamas.

La compañía Obras Públicas viene con una divertida crítica al mundo del fútbol que se sale de las frases fabricadas y utilizadas hasta la saciedad por los amantes del deporte rey. En el espectáculo no hay nada de «en el fútbol no hay rival pequeño» ni de «somos once contra once». La relación entre futbolistas, aficionados y periodistas es vista a ratos como una relación sexual, en la que manda el jugador, y a ratos como una religión. En el primer caso se hace demasiado visual y obvio, algo casi previsto. Sin embargo, en la sátira del fútbol como religión se consiguen los mejores y más inesperados momentos. La música, elegida excelentemente, hace el resto. Obras Públicas fue finalista de los prestigiosos premios Max y con su recién estrenada O fútbol é así han demostrado que una buena historia funciona sin necesidad de grandes escenografías.

La Débil

Nace como arma contra la psiquiatría, como una lección de buceo en aguas del mar Muerto, como un cambio de sujeto por predicado, allá por el 2007. Dos trabajos: Lucha Perro (2009), Sángrala (2012).Interpretado en directo y en forma de un doble vinilo, Sángrala hace su llamada en enero de 2012: tormentas de pilas, galeras remando en mares de estraza, bulerías de Marte... misa negra. Ahora es el momento de cantar, pues las estrellas ya no importan, las cornetas han sucedido a los dioses. La sangre cósmica. El ave fénix. La Débil.

Lendrone

Es una de las últimas bandas alumbradas en un “indie” coruñés que, tras unos años de parálisis, parece que vive una nueva época de esplendor. Habitan en el mítico Taller Electrónico que alumbró a Triángulo de Amor Bizarro, Valetudo, Devalo o Srasrsra y conjugan un sonido de querencia analógica, intenciones psicodélicas y método repetitivo.

Proclamado día internacional do jazz pola UNESCO (por fin)

Despois dos concertos, haberá unha jam session para celebrar esta dedicación.

Sés

De los coros africanos a los ritmos ska, del blues hasta la pachanga, de Aretha a Janis, de la Habana a Budapest; se escucha una descarga de ritmos y sonidos con un denominador común: las buenas vibraciones. Silvar presenta los temas en un formato “desenchufados” y acompañada del guitarrista Tito Calviño. Silvar ha colaborado con otros grupos y artistas, como Zenzar o Xabier Díaz: María Xosé canta con Bocixa uno de los temas de “A tribu” el último disco de la mítica banda rockera de Cerceda. Formada en la música y en baile tradicional y da clases de baile y pandereta en Coruña. En 2007 crea junto a tres amigos Chámalle Xis! ganadores del concurso A Coruña Son.

• María Xosé Silvar “ Sés”: voz e guitarra
• Tito José Calviño: guitarra

Sánchez & Galiana Dúo

Javier Galiana (Cádiz): Acompañante habitual de Manu Chao en sus últimas giras, incluso improvisado crítico de flamenco y piano pertenece a la primera promoción de la Escuela Superior de Música de Cataluña, intenta «no hacer demasiados planes a largo plazo» sino dejarse llevar y oír mientras disfruta con la música como forma de vida. «Cuando veo que gente tan buena como Daniel Domínguez, Alba Carmona, Paco Weht y Ernesto Aurignac tocan conmigo soy consciente de la suerte que tengo», asegura alguien que dice «estar a la cola» de ese listado de pianistas gaditanos que son Domínguez, Lavilla, Juan Gómez o Miguel Ángel López.

Julián Sánchez (Granada): Probablemente el trompetista de jazz más valorado de España hoy en día, es miembro de proyectos como “Flamenco New Sound” con Chano Domínguez, “Flamenco Big Band” de Perico Sambeat, Horacio Fumero Trío”, Big Band de Tarrasa”, “Big Latin Band de Barcelona "Las Coplas del Querer" con Miguel Poveda, "La Canalla". Estudia en Granada y más tarde se traslada a Barcelona y obtiene el título superior de Jazz en la ESMUC. En el año 2007 se traslada a New York donde estudia con Joe Magnarelli, Laurie Frink, M. P. Mossman , Avishai Cohen entre otros... En 2009 fue profesor de trompeta de Jazz y Música Moderna del Conservatorio Superior de Música del Liceo de Barcelona. Ha actuado en importantes festivales internacionales y actualmente es profesor de trompeta de jazz y combo del Conservatorio Superior de Valencia.

Desde las más diversas experiencias musicales, estos dos andaluces afincados en Barcelona, presentan un nuevo trabajo discográfico: “Aires” Se engarzan las composiciones originales con clásicos del jazz, guiños a la música contemporánea y la improvisación libre. La improvisación les hace asumir el riesgo de llevar la música a los lugares más recónditos del imaginario del espectador más exigente. El recorrido que ofrecen al público en el directo es, sin duda, de gran amplitud desde lo exiguo de la formación.